陶瓷茶具色彩特点,彰显博大精深茶文化

发布时间 : 2020-09-15
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喝茶不仅是要水好、茶好,更重要的是茶具要好。在中国,喝茶是一种休闲,是一种养生,更是中国独特的文化。

中国的茶具有很多种,主要是根据其制作材料来分,那么陶瓷茶具怎么样呢?咱们一起去了解。

陶瓷茶具主要是以紫砂泥、高岭土等原材料烧制而成的泡饮茶叶的专门器具。陶瓷茶具包括有陶瓷盖碗、陶瓷茶壶、陶瓷茶杯、陶瓷茶托、陶瓷茶盘、陶瓷茶洗等德国。其主要是产自于江苏宜兴、江西景德镇、广东潮州、河北唐山等地。陶瓷茶具中比较出名的有景德镇陶瓷茶具,其中的粉彩陶瓷茶具、青花瓷茶具、青花玲珑瓷茶具都是被众人所知的。

陶瓷茶具的色泽是非常丰富的,其中也要分成很多类。首先我们来看一下陶瓷茶具中的青瓷吧!青瓷就是施青色高温釉的瓷器,青瓷陶瓷茶具中主要的呈色物就是氧化铁,含量在百分之二左右,釉中的氧化铁含量是比较少的,因此其还原程度的高低不同就会导致青瓷出现色彩不一的情况。有一些青瓷陶瓷茶具色彩偏青、有一些偏黄,这也与其烧成气氛有关。青瓷茶具质地如冰似玉,还流传到国外,成为可中国瓷器的代表作。

陶瓷茶具中的黑瓷就是施黑色高温釉的瓷器,黑瓷釉料中的氧化铁含量在百分之五以上,在中国上周时期出现了黑瓷。黑瓷的色彩有黑以及黑褐色等数种。由于釉中含有大量的铁,因此烧窑的时间较长,又在还原焰中烧成,就会使釉中析出大量的氧化铁结晶,其成品就会显示出流光溢彩的特殊花纹。黑瓷是不可多得的珍贵陶瓷茶具。

陶瓷茶具中的白瓷就是指施透明或乳浊高温釉的白色瓷器。在长期的实践中,工人们进一步掌握了瓷器变色的规律,在烧制青瓷的基础上,降低了釉中含氧化铁的含量,再用氧化焰烧成,釉色就会出现泛白或者是绿色,因此就有了青白瓷、影青的名称。白瓷陶瓷茶具如银似雪,非常美观。cy316.cOM

陶瓷茶具中的彩瓷就是釉下彩和釉上彩瓷器的总称。釉下彩瓷器是先在坯上用颜料进行装饰,然后再使用黄色、青色或者是无色透明的釉,升至高温进行烧制。釉上彩就是在烧成的瓷器上用各种色料绘制图案,再经过低温进行烘烤,这样制作出来的陶瓷茶具就是非常漂亮的,色彩丰富,鲜艳,有质感。

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“文人陶瓷”彰显时代文化魅力


为推动中国文人陶瓷持续发展,并扩大其影响力,由相关单位和文化团体共同筹划的2012首届中国文人陶瓷艺术大展及系列文化交流活动在北京等地成功启动。据有关负责人介绍:此次活动除了在全国范围内评选出50余位陶瓷艺术家参与展览以外,也将聘请有关专家评选及颁发各类陶瓷艺术奖项,一并与陶瓷艺术家、文化学者、陶瓷企业家、媒体和观众等共同参与文人陶瓷艺术论坛,最后将评选出的优秀文人陶瓷艺术品以公益竞拍的形式回馈社会。

提到文人陶瓷,笔者不禁想到新文人画,随即采访了多年来一直对中国文人画和陶瓷艺术进行学术研究的笑阳先生。笑阳先生被誉为民间文化大使,编著过对中国新文人画颇有影响的《宜兴陶与文人画》、《大丰谈艺》等专著。现任中国文学艺术界联合会神州杂志社《文人陶瓷》专栏主编、《美术大鉴》杂志编委,宜兴八面来风堂紫砂文化艺术研究中心主任,首届文人陶瓷艺术策展人之一。

笑阳由浅入深地说:在漫长的历史长河中,先辈们以强烈的生命热情和极大的创造力,为我们留下许多灿烂的陶瓷艺术品,这些陶瓷艺术品记载了中华民族成长的历程,记载了中国人婉约柔美、亲近自然,却又慷慨激昂、粗犷豪迈的民族文化情怀。从平民百姓到皇室贵族,从物质生活到意识形态,中国人与陶瓷艺术品有着千丝万缕的情愫。一件陶瓷艺术不仅蕴含着中国哲学、宗教和民族心理,还包含着对中国的文化、音乐、舞蹈等艺术形式的演化。所以,陶瓷艺术在满足中国人民自身日常生活和精神文化生活需要的同时,其陶瓷制造技术和生产工艺也相互影响着全世界陶瓷技艺。于是,中国陶瓷工业产业和陶瓷文化产业在遗存传统审美与适用的同时,在与西方乃至世界陶瓷工业与艺术流派、风格的融合中,呈现出唯中国本有的、传统人文精神的民族气质。由此,中国文人陶瓷便逐渐形成并凸显出来。

对于文人陶瓷概念一说,笑阳认为:文人参与陶瓷创作,大多带着强烈的民族文化气质。这不仅使得陶瓷造型与陶瓷装饰艺术有了深厚的文化底蕴,使得陶瓷造型更加多变,还让文人用来彰显民族文化的诗、书、画、印等题材样式,有了新的载体和新的表现方式。陶瓷艺术装饰也因此而拓展成了极具民族性的文化艺术领域,让文人陶瓷中国始终在传统文化环境中去彰显自身本有的民族文化魅力。所以,中国文人陶瓷发展到今天,呈现出一片繁荣景象,离不开一代代陶瓷艺术创作者的努力,也离不开以时代文人为品评标准的时代审美趋势的向导。

现如今,一批以文人身份出现的新一代陶瓷艺术家已成为陶瓷艺术的创作主体。他们一方面能熟练地掌握陶瓷制作的特殊工艺;另一方面又多受过造型、艺术的专业教育,有相当深厚的设计理念和文化修养。他们有的毕业于高等院校,有的就在高等院校任教,并且涉足文学、绘画、书法、音乐等其他艺术领域,可以说他们的知识水准与艺术修养足以保证他们作品的质量,而且他们对艺术探索和创作的热情,不仅为作品赢得了更多展现个性的自由空间,还能大大地提升文人陶瓷的艺术内涵和文化价值。

陶瓷艺术家自身艺术素养的提高,为与文人书画家的合作扫清了障碍。因此,陶瓷作品中有不少佳作出于两人或两人以上合作而成。这让书画家、诗人等当代文人在陶瓷上找到了抒发情感的载体,让诗书画与陶瓷艺术交相辉映,两全其美。同时还能很好地引导出陶瓷的文化内涵,使得每件陶瓷作品都有自己独特的个性和民族文化魅力。

最后提到文人陶瓷艺术展时,笑阳兴奋地说:我们此项活动的目的不仅是要推出这个在历史上首次提出的文人陶瓷概念,而是想凭借众人之力来探索文人陶瓷的历代走向和时代文化精神,以及陶瓷产业的民族特性等等。这是在一个繁荣昌盛的国度里,所必须从事的一项文化工程,这是发掘和弘扬传统民族文化的需要。因为文人陶瓷所彰显的时代文化与审美特质,正影响着许多陶瓷艺术家对传统文化与民族精神的主观判断。

茶文化对陶瓷茶具造型的影响


茶具是茶文化的重要内容之一,他的发生与发展,同其它饮食日用器具一样,经过一个从无到有、从共用到专用的历程。谈茶文化必须结合中国汉文化而论之。中国素有“礼仪之邦”之称谓,茶文化的精神内涵即是通过沏茶、赏茶、闻茶、饮茶、品茶等习惯和中华的文化内涵“礼”相结合形成的一种具有鲜明中国文化特征的一种文化现象,也可以说是一种礼节现象。“礼”在中国古代用于定亲疏,决嫌疑,别同异,明是非。在长期的历史发展中,“礼”作为中国社会的道德规范和生活准则,对汉族精神素质的修养起了重要作用;同时,随着社会的变革和发展,“礼”不断被赋予新的内容,和中国的一些生活中的习惯与形式相融合,形成了各类中国特色的文化现象。

茶文化既属中国文化范畴,即为以礼规范在品茶的各个细节,讲究茶叶、茶水、火候、茶具、环境、和饮者的修养、情绪等共同形成的一种意境之美。茶文化包括茶叶品评技法、艺术操作手段的鉴赏、品茗美好环境的领略等整个品茶过程的美好意境。其过程体现形式和精神的相互统一,是饮茶活动过程中形成的文化现象。它起源久远,历史悠久,文化底蕴深厚,与宗教结缘。全世界有一百多个国家和地区的居民都喜爱品茗。有的地方把饮茶品茗作为一种艺术享受来推广。各国的饮茶方法不同,各有千秋。中国人历来就有“客来敬茶”的习惯,这充分反映出中华民族的文明和礼貌。中国茶文化糅合了中国儒、道、佛诸派思想,独成一体,是中国文化中的一朵奇葩,芬芳而甘醇。

1、茶文化溯源(南北朝时期)

饮茶起源于巴蜀,始于西汉。从饮茶起始,就有了客来敬茶的礼节,到南北朝时,客来敬茶成了普遍的礼仪。南北朝茶文化初步兴起,这一切充分说明,南北朝是中华茶文化的酝酿时期。茶具作为茶文化的重要载体,在这一个时期是重要的孕育阶段,而佛教、道教徒及儒教的文化根源和民族大融合的社会背景给茶具艺术的发展提供了丰富营养,使茶文化一开始就具有了器物文明和中华文化传承相统一的特点。

2、唐宋茶文化全面发展(唐宋时期)

大唐中兴,社会安定,经济繁荣,饮茶之风也随之呈风起云涌之势,在这一社会大氛围的影响下,中国茶具首次从食、酒器中分离出来而自成一个体系,为品茶文化的进一步发展打下了坚实的基础。

唐代的饮茶方式以煮饮为主,茶具品种繁多,每一种的作用之界限细致,如陆羽在《茶经髙四之器》中列举了28种茶器,茶釜(鍑)、茶炉、茶碾、茶罗等一系列的茶具。可见唐代茶具的多样和讲究,但是具体到个人饮茶,可根据实际情况准备不同的茶具,而普通人家,准备的茶具可能会相对简单些,但其中几件则是必须的,那就是茶炉、茶釜、茶碾(或茶臼、茶磨)、茶碗。茶炉,煎煮茶最重要的器具之一,可由铜铁瓷铸造。直筒,下有数脚,空心中间盛放碳;茶釜:重要的煎茶具,敞口,深腹,口沿有两桥形耳,釉色莹润,器形规整;茶碗,饮茶器。越窑茶瓯最佳。“茶瓯”:陆羽把当时一种敞口,斜壁,浅腹,矮足圈的碗称为茶瓯。

以唐代的陶瓷茶碗为例,当时在全国享有盛名的产地有越州、鼎州、婺州、岳州、寿州、洪州、邢州七个大的产区。饮茶之风盛行带动茶具生产在各大生产区内兴旺发达。邢窑生产的白瓷碗器形一般小而浅,略似斗笠,敞口浅腹,比较厚重,口沿有凸起的厚卷唇,给人以丰润厚重的感觉;越窑碗,花口通常做五瓣花形,腹部压印成五棱,圈足稍外撇,敞口,深腹,釉色莹润,器形规整。

宋代是一个抑武扬文的时代,对文化相当重视。饮茶也变得更加有文化、有品位,点茶和斗茶就是宋代最有特色的品饮方式。宋代的饮茶器具相对于唐代来说要简单些,但种类和数量上比唐代少不了多少。出现了:茶筅、汤瓶、茶盏,三者是点茶必需的用具。宋代汤瓶设计与制作的壶嘴瘦小,颈细而流长,整体造型典雅秀美。宋人崇尚点茶,汤瓶在点茶过程中起重大作用。宋代的茶壶,关键在壶嘴,嘴出水时要有力,落水要准,为此壶嘴的出水要圆而小,以求出水时呈抛物线形,流出来的水富含线条美,又不易破坏“茶局”美。

3、茶具对茶文化的贡献与影响(元明时期)

宋代饮茶发展到元代已经走下坡路。但元代茶具不仅为国内所共珍,而且远销国外。元代茶文化从某种意义上说,无论是茶叶加工,还是饮茶方式,亦或是使用的茶具是上承唐宋,下启明清的一个过渡时期。

进入明代以后,茶叶的加工和饮茶方法、饮茶习惯都出现了一系列的大变革,因而茶具造型和艺术风格都相应的出现了一个较大的转型。明代的饮茶风尚不仅讲究茶质、制茶的方法、贮存的场所及用水的好坏,而且还讲究饮茶品茗的环境,对器皿的要求越来越高。又因“茶以青翠为胜”,故而绿色的茶汤,用洁白如玉的茶盏来衬托,更显得清新雅致,悦目自然,陆羽鼓吹的怡情悦目的茶具基本精神,终于在明代得到了回归。清代的茶饮习惯仍然是在继承明代传统的基础上向前发展,淡雅仍然是这一时期的主流风格。

清代茶具品种增多,形态多遍,色彩多样,再配以诗、书、画、雕等艺术,从而把茶具制作推向新的高度。而众多新茶类的出现,又使人们对茶具的种类与色泽,质地与式样,以及茶具的轻重、厚薄、大小等。提出了新的要求。

明清景德镇瓷独领风骚,其茶具小巧玲珑,胎质细腻,釉色光润,画意生动。彩瓷、珐琅、粉彩,美丽炫目;白瓷质细、料厚、形美,素静典雅,质朴无华,釉色光莹似玉,可谓精美绝伦;青花瓷淡雅滋润,与茶的清丽恬静和谐一致,具独特美感,青花茶具名声鹊起。雍正、康熙、乾隆三朝景德镇彩瓷生产最为繁荣,因此茶具也显得格外精致、华贵,除青花外尚有粉彩、斗彩、珐琅彩及各类颜色釉,极一时之盛。在此期间,由前代盏托演变而来的盖碗也开始流行,它们常被用来款待客人,成为清代茶具的一大特色。

4、多元化的现代茶具

如今,随着生活节奏的加快,工作压力的增强,人与人的交流时间也变得越来越少。而饮茶可以使人获得片刻的安宁、轻松、愉悦的享受。城市里相应出现了各式各样的茶楼,成为人们休闲聚会的好地方,茶文化带动了陶瓷茶具的空前兴旺。

现代茶具造型在人们审美观的影响下日趋丰富,茶具的设计与制作是根据人们物质生活与精神生活的

需求而改变的,制作者在造型上力求功能性与艺术性的最大结合。总之,在审美多元化的今天,茶具也顺应其时代的需求从而呈现出多姿多彩的面貌。

茶文化是中国文化的一个小小缩影,它只是涵盖了中国文化的一部分而已。历代人们对陶瓷茶具的选择和使用,不仅与时代的饮茶方式,而且同地域饮茶习俗有密切的关系,陶瓷茶具也反映了人们对茶学、茶性、茶文化的认识与理解。茶文化的发展过程就是陶瓷茶具日益完善的过程,也是人类文明进步的过程。

陶瓷茶具


陶瓷茶具是每个人都熟悉的项目 - 它们让人想起酒店和上流社会的下午茶的图像,引导我们想象现在和过去几个世纪的茶叶日期,孩子们甚至可以假装自己的版本(塑料)。

无论茶的种类或类型如何,陶瓷茶具如何成为喝茶的代名词?这种着名的茶具在世界各地及其许多时代都有着悠久而悠久的历史。从欧洲贵族的餐桌和下午茶时间到普通的美国客厅,陶瓷茶具已成为茶叶世界的主流。 陶瓷茶具的起源

陶瓷茶具的突出地位与茶本身有着共同的背景:正如艾默生溪陶器所解释的那样,它们都起源于中国。在公元前206年至公元前220年的中国汉代时期首次发现茶时,它需要从中倾倒和啜饮的器皿。第一批“茶具”诞生了 - 它们是用瓷器精制而成的。

一个普通的白瓷茶壶。

这是一个漂亮的背景上的纯白瓷茶壶。

中国北方的居民用白瓷制作和喝茶,而南部地区的人则用浅蓝色的瓷器制作。当然,这些第一个陶瓷茶具并不像今天喝茶的人所熟悉的花朵装饰精致的杯子和壶。没有奶精或糖碗,也没有传统的茶壶; 相反,中国饮茶者只喝了浸泡在水中的叶子,草药和花,没有添加任何添加剂。

尽管如此,茶壶确实首次出现在早期的陶瓷茶具中。几个世纪后,在公元960年至1279年的中国宋朝时期,所有茶壶中最着名的都出现了。

宜兴茶壶是在江苏普罗旺斯创造的,这要归功于铁矿石和氧化后的独特着色。中国这个地区的居民开始制作陶瓷茶壶和棕色,黑色甚至蓝色色调的碗,为茶具提供令人兴奋的美丽定制颜色和图案。随着茶在中国越来越受欢迎,最终作为国家的饮料统治,茶具也是如此。 陶瓷茶具抵达欧洲

虽然花了几个世纪,茶确实进入了欧洲 - 这要归功于来自葡萄牙的传教士贾斯珀德克鲁兹神父,他首先向中国公民喝茶。由于新的贸易路线以及与中国日益增长的贸易协定,欧洲终于在16世纪获得了茶叶。

正是这些贸易路线将茶具带到了葡萄牙,最终导致了整个欧洲。来自葡萄牙的饮用茶和使用瓷茶的趋势蔓延到荷兰。

当茶首先引起欧洲的兴趣时,这是一种昂贵的享受。购买一磅茶花费大约100美元,这意味着只有富人能够享受喝茶的特权。茶具也是如此:它们不是在中国的窑炉中手工制作,而是成为小而精致的物品。欧洲人从小杯子里喝茶,坐在专为茶饮设计的花式茶室里。

随着茶叶热潮进入每个欧洲国家,这种新的和令人兴奋的饮料供应的茶具开始改变。在18世纪,英国君主制可能是对中国人民起源的传统瓷器的最重大改变。安妮女王推出了银色茶壶和银色糖碗,维多利亚女王带来了今天的六件套茶具。而且,当然,随着茶在整个欧洲成为富人的饮料,喝茶本身的做法变成了一种奇特的事情。 陶瓷茶具无处不在

陶瓷茶具在历史的每个时代都持续存在,如今它们仍然存在于我们的餐厅,起居室和厨房中。无论是作为下午茶活动的中心,还是在厨房的背景下休息,陶瓷茶具都会回溯到最早喝茶的日子 - 仪式以及多年来一直供应茶的护理。虽然如今倒一杯茶通常不会太在意甚至时间,但是无论你怎么享用你的茶,仍然会有一些装满装饰精美的瓷杯和茶壶的托盘。

散落在历史里的茶文化与陶瓷文化


俗话说,开门七件事,柴米油盐酱醋茶,茶是人们不可以须臾离开的。正由于人与茶息息相关,久而久之,对于茶的品类,烹茶之水,泡茶之法,饮茶之具,敬茶之礼,有着许多讲究。于是,产生了丰富多彩的茶文化。中国是茶的故乡,饮茶具有悠久的历史。早在三国时期,江南人已有了饮茶的习惯。到了魏晋南北朝,士大夫中已形成饮茶之风。唐代中期,一些较大城市开始出现专营茶水的茶肆。江淮一带的茶叶,被商人车装舟载贩往各地。着名诗人白居易在长诗《琵琶行》中有商人重利轻别离,前月浮梁买茶去之句。浮梁即今景德镇,为当时茶叶集散地。

中国又是瓷国,陶瓷文化更是博大精深。茶文化与陶瓷文化一旦相撞击、相结合,两者相得益彰,更提高了文化品位。世界上第一部关于茶的专着是唐人陆羽的《茶经》,其中便谈到茶汤的颜色与陶瓷茶具颜色的关系。唐宋时代有斗茶的习俗,王公贵族、平民百姓,竞相以此为乐。所谓斗茶,是将茶饼置于杯中,冲以沸水,依色泽和汤花的优劣定输赢。斗茶最讲究的是茶盏,宋人多把福建建窑烧制的黑釉带有鹧鸪斑或兔毫、油滴之瓷盏视为珍品。今天,我们在南京城内的一些建筑工地上,常可拣到这类瓷片的标本,可见江南佳丽地,金陵帝王州的南京当时斗茶风之盛。

谈到茶具,最为珍贵者要数明代永乐青花压手杯了。其造型优美,纹饰清雅,钴兰纯正,极富美感。如此高贵的茶杯,专供皇宫和贵族之家享用,烧制的数量自然甚少。据载,万历时已所剩无几,尽管历代皆有仿制,但皆难以企及其艺术高度。现时,永乐压手杯世间仅存三只,当是稀世之宝;且不说原物,即便前朝仿品的残片,也难得一晤。

明代中期以后以壶泡茶渐成风尚,其中小巧古朴的紫砂茶壶最受称颂。因为紫砂壶较之银、锡、瓷壶更具优点和特点,可以说每件都是精巧的艺术品。李渔说:茗注莫妙于砂,壶之精者,又莫过于阳羡。阳羡就是江苏宜兴。

曹雪芹是一位谙于茶道的大家,在他的《红楼梦》中,有97回写了与茶有关的情节。最为精彩的第41回《贾宝玉品茶栊翠庵》。妙玉招待贾母等人的茶是老君眉,水是旧年蠲的雨水,茶具是成窑五彩小盖钟、官窑脱胎填白盖碗,自是不凡,而与宝钗、黛玉吃的体己茶更是不同。茶具是王恺定制、苏轼鉴赏过的分瓜瓜包、似钵而小镌着垂珠篆字的点犀,水则是五年前收的梅花上的雪,自然清醇无比。这充分体现了中国贵族的气派,大约也是最高层次的茶文化了。

茶具文化与中国茶文化


茶具文化是中国茶文化的重要组成部分,我国历代茶具,其品种之丰富堪称世界无双。有茶碗、茶杯、茶盅、茶盏、茶壶、茶匙等。按质地可分成瓷、陶、玉、石等。按制作工艺或窑口分则更多,光表面薄薄的一层釉彩就有几十种。下面就详细介绍茶具文化与中国茶文化。

正是因为对茶文化的热爱,茶具收藏才渐渐成为时尚和热门。茶具收藏自古就有,既能实现泡茶的功能,又能作为家居装饰,同时还具有一定的增值空间,在经济条件允许的情况下,许多茶友都愿意收藏几件自己喜欢的茶具。收藏茶具种类很多,比较常见的就是瓷器茶具收藏和紫砂茶具收藏。

紫砂壶是民间收藏的大项,20世纪70年代末起,紫砂壶的投资价值受到了人们青睐,其市场价格也不断上涨;而瓷器茶壶也因其精致的外形及富有欣赏价值的外观及绘画,也被许多收藏爱好者所喜爱,其收藏价值也看涨。

拥有具有收藏价值的茶具,却不能保养好,也会令茶具的价值大打折扣,同时茶具在日常生活中会经常用到,因此茶具也需要精心的保养。据航诚艺都商场一楼经营紫砂壶茶具的王小姐介绍,茶具使用后应立即用清水冲洗干净,千万不要用手或布以及粗糙的东西来擦洗其内部,更不要用嘴直接在壶嘴上吸,以防串味。这样茶具用久了,甚至不放茶叶也可以冲泡出色味俱佳的茶水。平时不用的茶具应该清洗干净后打一层蜡,放在干燥的地方,这样才能保持茶具的美观洁净。

历代茶具中的珍稀品种,如唐代邢窑的白釉璧形足茶碗、南宋建窑黑釉兔毫纹茶盏、清代乾隆陈荫干制宜兴紫砂竹节提梁壶等,现在都已是国内外各大博物馆中的珍藏品了。另外,茶是古代文人雅士生活的重要部分,传世的图画书法中,也处处可见茶的踪影。透过这些器物与书画,呈现出古人多姿多彩的茶文化。

以上就是对茶具文化与中国茶文化的介绍,希望对大家了解茶具文化与中国茶文化有所帮助。

宋元时期茶具、茶文化的发展


北宋共历九帝一百六十八年。太祖赵匡胤在位仅十余年,太宗于976年继位,年号太平兴国,茶事亦在促兴之列,因为就在他即位后的第二年,即下诏要求向朝廷贡茶,并且贡茶的样式必须是取象于龙凤,以别庶饮,就是要贵贱有别,使喝茶体现天子龙威。当时有名的贡茶基地是福建建安,产地境风凤凰山一带称北苑,故又称所产之茶为北苑茶。并苑茶以龙凤团茶(即以龙凤图案的模具压制而成的饼茶)著称。咸平年间,丁谓研制出更精良的大龙团进贡皇室。庆历间蔡襄造小龙团又胜一筹。以后,元丰间有密云龙,绍兴间有瑞云翔龙,大观初年出白茶,宣和年又有细水芽、龙团胜雪等。宋代还在朝仪中加进了茶礼使饮茶的含义又引申开去。宋徽宗亲撰《大观茶论》,鼓吹壮举茶之妙,由此,斗茶之风盛极一时,达官显贵、平民百姓、文人墨客乐此不疲,成为宋代品茗特色。

闲茶时先要把杯盏温一下,然后是调膏,即用勺挑上一定量的茶末放入盏中,注入一点沸水,把茶末调制成膏状。接着是关键的点茶,即将开水冲入杯、盏、碗内,须冲点,收止自如,不多不少;再用一把小帚状的茶筅搅拌、旋转,以使茶面色泽鲜白、均匀,汤花(茶汤上的泡沫)要紧贴边沿,以保持时间久者为胜。当时用的是北苑茶,其名目已多达四十余种。起初,斗茶尚有斗择优进贡之意,后成为一种娱乐和自我调养的功夫。

将茶艺艺与书画诗文融为一体,使品茗提高到精神境界的,要数一批文化名人,如蔡襄、范仲淹、欧阳修、王安石、梅尧臣、苏轼、黄庭坚、陆游等。他们品茗、赋诗、作画,留下千古名作。李清照创茶令,即一人出题考另一人,答对者饮茶,输者只能闻得茶香。

宋、元时期茶肆、茶楼兴盛。南宋临安茶馆接纳天南地北来客,成为社交场所。另外,随着茶饮推广普及,自宋代起的国家茶政开始对茶叶实行国家专营,称榷茶。而在边境地区则以茶马互市(以茶换马)形式做贸易。这两项针对茶事的国策对后世影响深远。

宋代茶具与茶事相适应,五大名窑争奇斗艳,继唐代南青北白的格局后出现了色彩缤纷的瓷艺世界。宋代民间窑场遍布全国各地,其中出名的磁州窑以浓郁的民间生活气息为特色,朴实淳厚的风格留下了茶史、民间工艺的珍贵资料。

五大名窑中的定窑一族,常见于文人笔墨,苏轼有定州花瓷琢红玉的诗句。

在宋、金享有盛名的钧窑,以其天青、蓝灰、灰绿、葱绿、黑绿、月白、红紫等丰富多彩的釉色见长。它在元代渐渐形成体系。

耀州窑系是与磁州窑系几可比肩的另一著名民窑系统。它以青瓷为主,兼烧白求恩釉、黑釉、绛番等,以刻花、划花青瓷为最著名。

南方的青瓷窑场,当以浙江龙泉窑为最著名。它起自五代,在南宋为高峰,清康熙以后衰落。其北宋产品造型稳重,品种丰富,流行浮雕莲瓣纹。南宋时,烧造了粉青、梅子青等名贵釉色,品种繁多,几乎涉及日用品的大部分,与茶事有关的也不少,如渣斗、杯、盏、碗、壶等。

五大名窑中汝窑窑址发现很晚,是最近十几年的事,有关记载也有些神秘。陆游《老学庵笔记》说:故都时定器不入禁中,惟用汝器,以定器有芒也。文献中或称其釉色卵白、鸭蛋青、汁水莹厚如堆脂然,釉面开细纹片,即蟹爪纹。

哥窑和官窑也是五大名窑成员,以哥窑的龟裂开片最著名,形成独特的美感。

宋代盛行斗茶,深颜色的茶具更能够衬托斗茶所呈现的白色茶纹和泡沫,因此与唐代的青白色调比起来,宋代更钟爱黑色的底色。所用茶具最为人津津乐道的是福建建窑兔毫盏。其釉色黑青、盏底有放射状条纹,银光闪现,异常美观。以此盏点茶,黑白相映,易于观察茶面白色泡沫汤花,故名重一时。苏轼来试点茶三昧乎,勿惊午盏兔毛斑,黄庭坚兔褐金丝宝碗,松风蟹眼新汤,都是咏此茶盏的名句。

元代的制瓷也较可观,产品在器型、釉色等方面为明、清两代的发展奠定了基础。元代茶壶的变化主要在于壶的流子(嘴),宋代流子多在肩部,元代则移至腹部。这时江西景德镇青花瓶异峰突起,闻名于世。青花瓶不仅国内珍爱,而且远销国外,特别是日本,因茶汤之祖珠光氏特别喜爱这种茶具,后来青花茶具又定名为珠光青瓷。天目茶碗也传至日本,12世纪至14世纪,日本佛僧到我国天目山佛寺留学,曾带回天目山的茶碗,这种茶碗施有黑釉,因此在日本,人们把这种带黑釉的陶瓷通称为天目瓷。天目茶碗有黄天目、白天目、黄践、曜变、油滴鳖盏、灰潜兔毛盏等。

唐代茶文化的发展特点


进入隋唐以后,茶文化的发展进入了一个新的里程碑,由此茶文化进入兴盛的时代。唐代茶文化的发展特点主要有以下几点:

⑴对茶叶功效的认识有所提高中国古人曾认为茶有十德:以茶散郁气,以茶驱睡气,以茶养生气,以茶除病气,以茶利礼仁,以茶表敬意,以茶尝滋味,以茶养身体,以茶可行道,以茶可雅志。唐朝卢仝的《七碗茶歌》也对茶做了非常形象的描述:“一碗喉吻润,二碗破孤闷,三碗搜枯肠,惟有文字五千卷。四碗发轻汗,平生不平事,尽向毛孔散。五碗肌骨清,六碗通仙灵。七碗吃不得也,唯觉两腋习习清风生。”这句话既道出了喝茶的方式,也说明了每喝下一杯茶水的功效。

唐代茶叶消费的发展与茶叶本身所具有的许多有益于人体健康的作用是分不开的。正如谚语所云:“饮茶有百益,消食又解腻。”茶叶中所含成分很多,有近400种,主要有咖啡碱、茶碱、可可碱、多种维生素等,尤其是各种维生素含量高。古人对饮茶益处的认识因受科学技术条件的限制而不够准确、丰富,但通过长期饮茶,他们对茶叶的许多作用是有十分直观而正确的认识的。早在唐代以前,人们便认识到吃茶有兴奋神经的作用。《广雅》云:“荆巴间采茶作饼,其饮醒酒,令人不眠。”

①《博物志》卷四云:“饮真茶,令人少眠。”

②入唐以后,唐人苏恭在《唐本草》中对茶的药用作了较为详细的说明:“茗,苦茶。茗味甘苦,微寒无毒,主瘘疮,利小便,去痰热渴,令人少睡。苦茶主下气消宿食。”

③唐人孟诜在《食疗本草》中亦有类似见解:“茗叶利大肠,去热解痰,煮取汁,用煮粥良。又茶主下气,除好睡,消宿食,当日成者良。”

④指出茶叶不仅可以提神,还可以用来治疗曲鳝瘴一类的疾病。由于茶叶有很好的医疗效用,所以唐代即有“茶药”(见代宗大历十四年王国题写的“茶药”)一词。唐代陈藏就曾强调过:茶为万病之药。茶不但有对多科疾病的治疗效能,而目有良好的延年益寿、抗老强身的作用。茶叶因为具有的提神益思、驱除睡魔、生津止渴、消除疲劳的功效,在佛寺中受到僧人的极大欢迎。根据佛教的规制,在饮食上,僧人要遵守不饮酒、非时食和戒荤食素等戒律。佛教还重视坐禅修行。坐禅讲究专注一境,静坐思维,而且必须跏趺而坐,头正背直,“不动不摇,不委不倚”。长时间坐禅会使人产生疲倦和睡眠的欲望,所以茶叶无疑成为僧人们喜爱的饮料。

⑵佛道儒三教对茶文化发展的影响唐代是中国封建社会的鼎盛时期,国力强盛,经济发达,中西文化交往也十分繁荣,从而形成了前所未有的海纳百川的多元化开放格局。作为中国传统文化的儒教、道教得到了长足的发展,而外来文化的佛教,经过统治阶级的扶持栽培,此时也发展到了极至。

儒家以茶修德,提倡中庸、和谐,目的是要修身、齐家、治国。道家以茶修心,追求宁静、淡泊,目的是升仙成道。佛家以茶修性,追求清静寂灭,目的是“明心见性”,达到佛的觉悟。他们饮茶的目的虽不相同,但追求的精神却是统一的,茶文化成为彼此认同、融合的契合点,成为沟通儒、道、佛各家的媒介。

唐代佛教禅宗盛行,禅宗重视“坐禅修行”。茶既有提神养心之用,又能促进思考,有利禅修,于是寺院饮茶之风大盛。唐封演《封氏闻见记》卷六《饮茶》记载:“(茶)南人好饮之,北人初不多饮,开元中,泰山灵岩寺有降魔师,大兴禅教,学禅,务于不寐,又不夕食,皆许其饮茶,人自怀挟,到处煮饮。从此转相效仿,遂成风俗。邹、齐、沧、隶、渐至京邑城市,多开店铺,煎茶卖之,不问道俗,投钱取饮。于是茶道大行,王公朝士无不饮者。”一代茶学鼻祖陆羽,三岁时被竟陵龙盖寺住持智积禅师在西湖边拾得,抱回寺里收养。智积禅师学识渊博,嗜茶也精于茶事,陆羽自幼受其熏陶。后来他收集各地资料,考察茶事,评茶品水,并进行深入研究,撰写了世界上第一部茶学专著《茶经》三卷,详细论述了茶的性质、品质、产地、采制、烹饮方法及烹饮用具等。陆羽被后世尊为“茶圣”。在唐代茶文化的发展史上,他是一个重要的人物。

白居易是儒家思想的代表,但也熟知佛教教理,好与佛教僧人交往,晚年自称“香山居士”。僧皎然为唐代名僧,但其《饮茶歌》却更清楚的反映了茶与道家的关系及羽化成仙的道教思想。一代茶圣陆羽,从小生长在寺院,深受佛教熏陶,但他又不愿出家,长大后多与文人儒士往来,具有浓郁的儒家思想。从其设计制作的茶具来看,他对道教文化也深有研究。

⑶茶叶文化出现品牌化现象与茶文化相关的品牌有:名茶、名水和茶具以及茶叶产地。这不仅是茶叶生产具有规模性也促进了经济的发展,是茶叶进入了千家万户的日常生活。中国名茶绝大部分是自唐代开始生产的。虽然中国南方几乎都种茶,但是仍然以其中心城市命名,出现了各类名牌产品。

《唐代史补》卷下载:风俗贵茶,茶之名品益众。剑南有蒙顶石花,或小方,或散芽,号为第一,湖州有顾渚之紫草,东川有神泉,小团、昌明、兽目,峡州有碧涧、明月、芳蕊、茱萸簝,福州有方山之露芽,夔州有香山,江陵有南木,湖南有衡山……寿山有霍山之黄牙,蕲州有蕲门团黄,而浮梁之商贷不在焉。各地打出自己的名牌产品旗号,说明围绕茶叶的生产与销售,出现了激烈的市场竞争,这对于改善传统的自然经济生产方式有很大意义。由于湖州和常州都出产贡茶,每逢进贡之日,两州太守都要在两州毗邻的顾渚山境会亭举行茶宴。两州太守和一些社会名流共同品尝、审定贡茶。这在一定程度上也是对茶文化的品牌宣传。

有一年,白居易因病不能参加茶宴写诗一首——《夜闻贾常州崔湖州茶山境会想羡欢宴诗》,诗中说:“遥闻境会茶山夜,珠翠歌钟俱绕身。盘下中分两州界,灯前合作一家春。青娥递舞应争妙,紫笋齐尝各斗新。自叹花时北窗下,蒲黄酒对病眠人。”诗人生动的描写了茶宴的美妙盛况和自叹不能到会的惋惜心情。有了这些当时的名人,文化人对名茶的无形中的宣传更加使茶文化具有品牌化的地方特色。陆羽在《茶经》提出了饮茶之人的精神品性为“精行简德”。在“四之器”中对茶碗的评价中认为“越州上”,究其原因,“越瓷类玉”——“言念君子,温其如玉”,这有着中国古代君子与玉比德的美学思想的渊源,也与陆羽“精行简德”的精神要求是一致的;“越瓷类冰”——越窑茶碗冰清玉洁的质感其实是饮茶之君子内在人格的外在表现;“越瓷青而茶色绿”,“青则益茶”——釉色也益茶色,而且茶色使青瓷茶器愈发深沉含蓄,茶与器相得益彰;“口唇不卷,底卷而浅”——越瓷茶瓯的造型于饮茶适用。可见当时饮茶大师对茶具的要求之高以及对茶具的独特理解。对茶具的功能性、材料质地、美学艺术、精神品性都有要求。

陶瓷茶具花色丰富的成因


陶瓷器的色泽与胎或釉中所含矿物质成分密切有关,相同矿物质成分因其含量的高低,也可变化出不同的色泽。陶器通常用含氧化铁的粘土烧制,只因烧成温度和氧化程度不同,色有黄、红棕、棕、灰等色。在粘土中添加其他矿物质成分,也可以烧制成其他色泽,但较少见。而瓷器历来花色器种丰富,变化多端,现简介如下:

(1)青瓷:施青色高温釉的瓷器。青瓷釉中主要的呈色物质是氧化铁,含量为2%左右。釉由于氧化铁含量的多少、釉层的厚薄和氧化铁还原程度的高低不同,会呈现出深浅不一、色调不同的颜色。若釉中氧化铁较多地还原成氧化亚铁,那么釉色就偏青,反之则偏黄,这与烧成气氛有关。烧成气氛指焙烧陶瓷器时的火焰性质,分氧化焰、还原焰和中性焰三种。氧化焰指燃料充分燃烧生成二氧化碳的火焰;还原焰是指燃料在缺氧过程中燃烧,产生大量一氧化碳及二氧化碳、碳化氢等的火焰;中性焰则介于两者之间。用氧化焰烧成,釉色发黄;用还原焰烧成则偏青。青瓷中常以"开片"来装饰器物,所谓开片就是瓷的釉层因胎、釉膨胀系数不同而出现的裂纹。哥窑传世之作表面为大小开片相结合,小片纹呈黄色,大片纹呈黑色,故有"金丝铁线"之称。南宋官窑最善应用开片,且胎薄(呈灰、黑色)、釉层丰厚(呈粉青、火黄、青灰等色)的特点,器物口沿因釉下垂而微露胎色,器物底足由于垫饼垫烧而露胎,称口"紫口铁足",以此为贵。越窑以产青瓷而驰名世界,其作品呈现一种特别的"雨过天晴"色,质地如冰似玉,后流传至国外,成为中国瓷器的代表作。

(2)黑瓷:施黑色高温釉的瓷器。釉料中氧化铁的含量在5%以上。商周时出现原始黑瓷,东汉时上虞窑烧制的黑瓷施釉厚薄均匀,釉色有黑、黑褐等数种,至宋代黑釉品种大量出现。其中建窑烧制的兔毫纹、油滴纹、曜变等茶碗,就是因釉中含铁量较高,烧窑保温时间较长,又在还原焰中烧成,釉中析出大量氧化铁结晶,成品显示出流光溢彩的特殊花纹,每一件细细看去皆自成一派,是不可多得的珍贵茶器。

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